甫木元空、映画愛あふれるチームで作り上げた映画「BAUS」恩師・青山真治の命日に公開迎える

映画「BAUS 映画から船出した映画館」の公開初日舞台挨拶が本日3月21日に東京・テアトル新宿で開催され、監督の甫木元空（Bialystocks）と、出演者の染谷将太、峯田和伸（銀杏BOYZ）、夏帆が登壇した。

イチ映画ファンとしてバディものが観たかった

本日封切られた「BAUS 映画から船出した映画館」は2014年に閉館した東京・吉祥寺のミニシアター、吉祥寺バウスシアターをめぐる家族の約90年間の物語。主演の染谷が映画の未来へ情熱を燃やすサネオを演じ、兄のハジメ役を峯田、サネオの妻・ハマ役を夏帆が務めている。脚本はバウスシアターの元館主・本田拓夫の書籍「吉祥寺に育てられた映画館 イノカン・MEG・バウス 吉祥寺っ子映画館三代記」を原作に、2022年に亡くなった映画監督・青山真治が着々と温めていたものを、彼に見出されて映画の世界に入った甫木元が引き継ぐ形で執筆した。本田は舞台挨拶冒頭のみ登壇。なお、本日3月21日は青山の命日である。

10代の頃からバウスシアターに足を運んでいたという染谷は、本作へのオファーを受けたときの気持ちを「個人的な思いが強かったので、ちゃんと客観的に役を演じなきゃというドキドキもありました」とコメント。兄弟を演じた峯田については「ステージの上と映画の中でずっと観てきた方だったので、兄弟役をやらせていただけるとは。うれしかったです」と話した。このキャスティングは青山による企画段階で候補に上がっていたとのことで、甫木元は「単純にイチ映画ファンとして、この2人のバディものが観てみたかったというところもあります」とオファーのきっかけを明かした。またサネオの妻・ハマを演じた夏帆は難しい役どころだったと言い「でも演じれば演じるほど魅力的な役で。記憶に残るセリフがたくさんありました」と笑顔を見せた。

“生きている映画館”での撮影エピソード

長野の上田にある映画館、上田映劇を舞台に撮影が行われた本作。撮影エピソードを問われた峯田は、無声映画の上映中に三味線を弾きながら解説する活弁シーンに苦戦したと言い「すごい難しくてね。最初はなんか適当でもいいかなと思ったんですけど、やっぱり適当にはいかなくて。その撮影の日が大雪で、僕は隅っこのほうで練習してたんです。そしたら染谷さんが『峯田さんよかったら、暖かいところに』と声をかけてくれて」とエピソードを披露した。上田映劇という場所の選定について、甫木元は「映画という文化が日本にやってきたとき、劇場に映画が間借りして投影するところから始まるんです。上田映劇は“旅芸人”の人が泊まれる部屋が裏にまだ残っていたり、当時の劇場だった頃、映画館になる前の姿が残ってる劇場で、それがすごい面白いなと思って」と決め手を明かし、「撮影した次の日も普通に映画館として、そこにお客さんが来て映画を観ている。生きている映画館で撮影できた、ぜいたくな時間だったなと思います」と思いを口にした。

青山真治脚本は「楽器をチューニングするよう」

約90年という長期間を描く本作においての演技のこだわりを問われると、夏帆は「誰かの記憶の中で生きてるような、不思議な感覚になるお芝居だったんですけど、それが不安になるときがあって。流れで見たときにちゃんと1人の人物として成立してるのかとか」と撮影中の心境を吐露しつつ「でも、実際に作品を観たときに登場人物全員が決して記号じゃなくて、ちゃんとスクリーンの中で生きている感じがしてすごく安心しましたし、魅力的だと思いました」と本作への印象を語った。「撮影現場の話し合いで印象的だったことは？」という質問に対し、甫木元は「実はあんまり話し合ってないんです。みんなシャイなところがあるのかもですが、単純に映画が好きな人たちが集まっていて、その場で起きていることを面白がれるんです」と現場の空気を表現。「僕は青山さんが書いた脚本を最初に読んだときに一番引っかかった言葉は『明日』なんです。単純に次の日という意味以上の、なんかすごい飛躍した意味がそこに込められている。そのセリフをある1つの感情に振り切って発することもできたと思うんですけど、みんなそれぞれが、観た人が感情を乗せられるような余白を持ちながらセリフを大切に演じてくれた」と役者たちを称えた。

また甫木元は「スピーチのシーンが現場に行くまでは想像がつかなかったが、染谷さんが言葉を発した瞬間に『こういうことだったのか』と納得した」とも話し、染谷がそれに同調。故・青山について「役者さんが持ってる声を楽器のように扱う監督だったと思うんですよ。その声でこのセリフをが鳴る。その楽器をチューニングするように書いてる感じが、今回すごい伝わってきました」と恩師の魅力を力説した。

それぞれが考える映画館で映画を観ることの魅力

映画館への愛が伝わってくる本作にちなんで「映画館で映画を観ることの魅力」を問われると、甫木元は「笑い声だったり、いびきとかも含めて、そこに人の気配を感じながら1つの画面をみんなで観ているというのは、やっぱりどこか異常なことではあると思うんですけど、今日ひさしぶりにこの作品を見返して、映画館ってどこか乗り物のようでもあるし、自分というものを見る鏡のようでもあるし、自分の頭の中でどんどん変わっていくものなのかなと」とコメント。続いて峯田が「やっぱ出たあとですよね。作品を浴びて、その主人公の気持ちになったりとか、恋人の気持ちになったりとか、いろんな自分以外の価値観を浴びたまま外に飛び出すと、いつもの街が違うものに見えたりとか、それがやっぱ好きなんでしょうね。これから『BAUS』の90年の“人生”を映画館で観てもらうことで不思議な体験になると思います」と作品をアピールした。

「映画を観ようと決めたときから映画は始まっている」と持論を展開した染谷は「映画館に向かって、ドアを開けたら知らない人たちがいて、映画を味わって……生身でそれを全部ひっくるめて体験できるっていうのは、とても豊かでぜいたくな時間」と魅力をトーク。そして「皆さん素晴らしいことを言ってくださったのでもう言うことはないんじゃないかと思いますが」笑い、夏帆は「単純に劇場で映画を観るってすごく楽しいですよね。勝手に流れてきた予告で新しい出会いがあったり。映画館でしかできない体験があると思います」とコメントした。

世界中の映画を愛する友人たちに語りかけるように映画を作りたい

最後の挨拶で、生前の青山と会えなかったと切り出した峯田は「この作品を甫木元さんが引き継いで、撮影が終わって、ようやく世に放たれる。普段僕は音楽をやってますけど、そんな僕をこうやって誘っていただけて、こういう機会を与えてもらって、本当にありがとうございます」と感謝を伝えた。そして最後に、甫木元は映画について「終わりがあるってことは、絶対そこから何かが始まるっていうことなんだなと脚本を読んで痛感しました。青山さんが作った企画書に『無名の人たち、名前のない人たちがいっぱいの顔がいっぱい映る映画』と書いてありました。どこかの登場人物の1人が自分や友人と重ねてみたりとか、いろんなことを感じ取ってもらえたらと思います。企画書の最後には『世界中の映画を愛する友人たちに語りかけるように映画を作りたい』と書いてありましたけど、本当に映画が好きな人たちと楽しみながら作りました。これを観た方が少しでも何か持って帰って、この映画を誰かに語りたくなるような、そんな映画になれたらいいなと思っております」と思いを伝えて舞台挨拶を締めくくった。

テアトル新宿ほか全国上映中 ©ホンダプロモーション BAUS / boid