SDP×tofubeats×水カンが「今夜は水星ブギー・バック」披露、中村佳穂×折坂悠太×ハンバートはコンサートホールで共演「LIVE STOCK」

11月1日と3日に神奈川・川崎駅周辺エリアで都市型フェスティバル「KAWASAKI FESTIVAL 2026」が初開催された。

「KAWASAKI FESTIVAL」は、官民が一体となり川崎の多様な文化を融合させ、街全体に大きな賑わいを生み出すことを目的としたフェスティバル。11月3日にはCLUB CITTA’とミューザ川崎シンフォニーホールを舞台としてライブイベント「LIVE STOCK - KAWASAKI MUSIC JOURNEY - 」が開催され、ラ チッタデッラでは入場無料のカルチャーマーケット「The Commons in LIVE STOCK - KAWASAKI MUSIC JOURNEY - 」が展開された。この記事ではCLUB CITTA’とミューザ川崎シンフォニーホールのライブの模様をレポートする。

CLUB CITTA’

tofubeats

国内ライブホールの先駆けとしてユースカルチャーを牽引してきたCLUB CITTA'にはスチャダラパー、tofubeats、水曜日のカンパネラの3組が登場。トップバッターを務めたのはtofubeatsだ。「盛り上がるときは一瞬で終わる」という言葉が描く刹那と、それでもパーティという祝祭への希望を歌う「PEAK TIME」から、「今日も走っていきましょう！」と呼びかける形で「RUN」へとつなぎ、一気に会場を盛り上げる。リアルタイムでのエフェクトやビートの差し替えなど、ライブならではの展開で楽曲を再構築しながら「VIBRATION」などをパフォーマンスし、「Lonely Nights」では大合唱を巻き起こすtofubeats。5月リリースの最新アルバムから「Angels On The Dancefloor」などを披露しつつ、ラストは自身の知名度を押し上げた「水星」をパフォーマンスし、自身最大規模となる12月のワンマンへの期待を高めるようなライブを見せた。

水曜日のカンパネラ

2番手は水曜日のカンパネラ。ビートに合わせた客席からのクラップに導かれるように、会場の後方ドアから登場した詩羽が観客の間を練り歩きながら「怪獣島」を歌うと、場内に大きな拍手が起きる。その熱気を保ったまま、観客が大きく手を左右に振る「聖徳太子」で会場の一体感はさらに高まっていった。「みんなで一緒に声を上げて、ノリノリになって最高のライブにしましょう！」という呼びかけから、コール＆レスポンスで彩られた「シャトーブリアン」、ダンサーとともにカラフルに魅せる「たまものまえ」と、テンポよくステージを進める水カン。「いろんなお客さんがいるのもすごくいい！」と会場に喜びを伝えると「エジソン」で合唱を巻き起こし、最後は「招き猫」でキャッチーな振付のダンスを観客とともに踊った。

スチャダラパー

大トリのスチャダラパーは、荘厳なサウンドに自虐と自己肯定が入り交じった歌詞が乗る出囃子で登場し、「リンネリンネリンネ」でライブをスタート。「ライツカメラアクション」や「GET UP AND DANCE」とSDPクラシックを矢継ぎ早に展開し、会場をSDPのカラーに染め上げる。「あったかいお客さんなことはわかったから、安心して知らない曲に行きましょう」というアナウンスに続いて、2004年のリリース当時よりもリリックに切迫感を覚える「Shadows Of The Empire」から、「絶対遠くないブライトサイド」と歌う「Good Old Future」へとつないでいくSDP。不安の募る世相に対し、それでも希望を歌う構成が印象的だ。「36周年を超えてやっております。あの頃若かった我々はもういない……」というMCから「ビート道」をパフォーマンスした彼らは、「Pointless5」で鮮やかにパフォーマンスを締めくくった。

スペシャルコラボ

さらにアンコールでは、SDPがtofubeatsと水曜日のカンパネラを迎え入れる形でスペシャルコラボが披露された。「スチャダラパーでやってない曲があったと思ったでしょ。今日は『ブギー・バック』と『水星』をマッシュアップしたバージョンを、tofuくんがこの日のために作ってくれました」というBoseの言葉から「今夜は水星ブギー・バック」がスタート。「ブギー・バック」のビートに「水星」のリフが重なるトラックに乗せ、ラップパートをSDP、フックを詩羽、ブリッジをtofubeatsが歌うスペシャルバージョンに、会場は大きな歓声と手拍子で湧いた。

クラブミュージックを中心に、それぞれのシーンや世代を代表する3アーティストのオリジナリティと、それらがクロスオーバーする瞬間の音楽的な幸福をしっかりと形にしたイベントは、こうして幕を閉じた。

ミューザ川崎シンフォニーホール

ミューザ川崎シンフォニーホールには、ハンバート ハンバート、折坂悠太、中村佳穂の3組が出演。収容人数約2000人のミューザ川崎シンフォニーホールは音響のよさで知られるコンサートホールであり、ステージは360°を観客に囲まれている。

中村佳穂

一番手を務めたのは、中村佳穂。ピアノの前に座った彼女は、「おしゃれはやめ！」と言いながらブーツを脱ぎ、装飾品を外しつつ、マーケットで購入したというトップスをアピールして笑う。そんなくだけた雰囲気からピアノを弾き始めた中村は、この日ともに出演するハンバート ハンバートや折坂悠太との思い出を即興で歌い、「心を込めて歌おうと思います！ どうぞいい日になりますように！ トップバッター中村佳穂ですよろしくお願いしまーす！」と高らかに名乗りを上げる。

そのままアドリブのパフォーマンスを続け、観客にクラップを促した中村は、立ち上がると代表曲の1つ「そのいのち」をアカペラで歌唱。そこからピアノの前に戻ったかと思えば、演奏に没入し、ノンストップのパフォーマンスで観客を圧倒する。絶大な表現力により、20分以上にわたって観客に息を呑ませた中村がピアノからそっと指を離すと、会場は大きな拍手に包まれた。「やり切ったー！ ありがとう！」と感謝した中村は、“元気な曲”と“エモい曲”のどちらがいいかを観客に尋ねると、“エモい曲”として「忘れっぽい天使」を最後に演奏。会場に深い余韻を残してステージをあとにした。

折坂悠太

続いて登場したのは折坂悠太。拍手に迎えられた彼は、手に取ったアコースティックギターを爪弾きながら「人人」を静かに歌い始める。アグレッシブで奔放な中村とは対照的に、折坂のライブは地に足の付いたムードだ。川崎でライブをするのは初めてだという折坂は「マッチングアプリに自分のコミュニティがあると聞いてうれしかった」というエピソードを唐突に披露しつつ、自身の前に出演した中村を“誰にでも話しかけてくれる人気者のクラスメイト”に例えて紹介。ハンバート ハンバートについては、指針となるような歌の世界の先輩であり、同じステージに立つことができて光栄だと語った。

静謐なムードが漂う中、「べっ甲」や「ククルクク・パロマ」といった楽曲を伸びやかに歌った折坂は、エレキギターに持ち替えると、朗読から「スペル」を歌い始める。彼の演奏と歌声は徐々に力を帯びていき、続く「せぞん」で一層情感豊かに。会場に静かな熱が広かる中、折坂が最後に披露したのは、郊外で育った自身の原風景を描いたという新曲だ。楽曲について「中村さん言うところの“エモい曲”」だと紹介した折坂は、切なさの漂うギターに乗せて、その感情をにじませるように歌った。

ハンバート ハンバート

ハンバート ハンバートのライブは、ステージに1人現れた佐藤良成（Vo, G）によるフィドルの演奏で始まった。演奏が徐々に軽快になっていくと、そこに佐野遊穂（Vo, Harmonica）がタンバリンを鳴らしながら現れ、1曲目の「うちのお母さん」へ。フィドルの伴奏と観客のクラップに乗せて、佐野はリズミカルに声を弾ませた。MCを経て佐藤がアコースティックギターに持ち替えると「長いこと待っていたんだ」「永遠の日」が演奏され、ハンバート ハンバートならではの温かく優しい空気がホールに広がっていく。

リラックスした雑談を交えつつ、2人は命の尊さを歌った「教訓1」やNHK連続テレビ小説「ばけばけ」主題歌「笑ったり転んだり」などの楽曲を続けて演奏。バンジョーやピアノを弾きながら歌う佐藤と、佐野のハーモニーが観客の心に染み入っていく。「国語」「メッセージ」とアップテンポなナンバーでライブ本編を締めくくった2人は、鳴り止まない観客の拍手に応じて再び登場。佐藤と佐野が会話を繰り広げるように交互に歌う「おなじ話」を最後に届け、じんわりとした感動で会場を包み込んだ。